全球唱片業推動流媒體建立AI音樂標籤制度

全球唱片業正聯手推動串流音樂平台建立統一的AI音樂標籤制度。美國唱片業協會（RIAA）與國際唱片業協會（IFPI）於7月10日宣布，聯合唱片學院、美國演員工會（SAG-AFTRA）、Human Artistry Campaign及美國獨立音樂協會（A2IM）等機構，共同呼籲Spotify、Apple Music等平台導入透明化的AI內容標示機制，讓聽眾清楚辨識歌曲的創作來源。根據《華爾街日報》披露的規畫藍圖，業界建議設立兩類標籤：「AI生成」與「AI輔助」。

「AI生成」適用於完全由人工智慧依據文字提示所創作的作品，或是由AI產出主要人聲、主要樂器演奏的內容；「AI輔助」則應用於以人類創作為主，僅在部分環節借助AI工具完成的音樂。標籤將仿照現行「Explicit（含露骨內容）」的顯示方式，直接出現在歌曲頁面上，方便用戶一目瞭然。美國唱片業協會主席兼執行長Mitch Glazier表示，愈來愈多聽眾能夠接受AI音樂，但大眾也希望知道作品中是否有人類創作者參與。他同時強調，業界支持藝術家合理運用AI進行創作，建立透明的標識機制有助於平衡技術創新與消費者知情權。目前這項提案尚未獲得串流平台正式採納。

代表Spotify、Apple Music等數位音樂服務商的數字媒體協會（DiMA）表示，希望AI相關資訊能伴隨作品在整個產業鏈中流通，但並未確認旗下會員平台是否會採用上述兩類標籤。不過，多家串流平台早已各自展開AI內容標示的嘗試。Spotify已支援DDEX制定的AI資訊揭露標準，並正在測試由唱片公司或發行商主動申報的AI標籤。Deezer自2025年起啟用AI音樂辨識與標註系統，今年4月揭露平台每天接收約7.5萬首AI生成歌曲，占全部新增上傳內容的44%以上。

TIDAL則宣布對完全由AI生成的音樂添加標示，並停止支付版稅；Qobuz與Apple Music也分別推出了AI內容檢測或申報機制。在業界推動標籤制度的同時，AI音樂生成平台Suno也傳出重要人事布局。7月7日，Suno宣布延攬兩位來自傳統音樂與數位平台領域的資深高管：前YouTube音樂業務主管Christian Bowne出任音樂業務發展負責人，前Atlantic Records創意營銷執行副總裁Grace James則擔任藝人營銷與編輯副總裁，以強化公司在版權合作、產業夥伴關係及藝人發展方面的能量。Suno表示，Bowne的加入正逢公司籌備推出首個與音樂產業合作開發的AI音樂模型。

未來他將負責授權合作策略與產業夥伴關係，推動與唱片公司及版權方的合作。目前Suno公開宣稱的主要音樂公司授權協議僅有2025年11月與華納音樂集團（Warner Music Group）達成的合約。Bowne在YouTube任職16年期間，曾推動平台音樂產品的授權與上線，包括建立用戶生成內容（UGC）的音樂變現模式，並參與YouTube Music訂閱服務、YouTube Shorts以及基於Google Lyria模型的AI音樂實驗項目Dream Track。加入Suno後，他將加入由前Merlin執行長Jeremy Sirota領導的商業團隊。

另一位新任高管Grace James擁有近20年音樂行銷經驗，此前在Atlantic Records擔任創意營銷執行副總裁，負責Coldplay、Ed Sheeran、FKA twigs、Alex Warren及Lizzo等藝人的行銷項目，其中包括Lizzo獲得葛萊美獎的專輯《Cuz I Love You》和《Special》。更早之前，她曾在Roc Nation擔任市場總監，並在TIDAL負責行銷業務，參與Rihanna《ANTI》、Kanye West《The Life of Pablo》及Beyoncé《Lemonade》等專案的推廣。

在Suno的新職位上，James將負責平台藝人行銷與內容策劃，並支持公司於2026年6月推出的Spark獨立藝人孵化計畫，為獨立音樂人提供創作、推廣及職業發展支持。隨著AI音樂創作量持續攀升，從標籤制度的推動到Suno的人才布局，都反映出音樂產業正積極探索如何在技術創新與著作權保護之間取得平衡，同時確保消費者能夠獲得充分的資訊，做出更明智的聆聽選擇。