電視也開始播放 AI 劇集，安徽衛視成國內首個“吃螃蟹”的上星衛視

**電視也開始播放 AI 劇集，安徽衛視成國內首個“吃螃蟹”的上星衛視**

近日，中國電視行業迎來一項突破性進展——安徽衛視正式播出人工智能製作的劇集，成為國內首家「吃螃蟹」的上星衛視。根據網友曬出的視頻，該頻道在黃金時段推出名為《桃花潭記》的 AI 劇，迅速引發業界與觀眾的廣泛關注。這不僅標誌著 AI 技術在影視內容製作領域邁出關鍵一步，也為傳統電視媒體與新興科技的融合提供了全新樣本。 這部名為《桃花潭記》的 AI 劇集共計 20 集，每集長度約 10 分鐘，以安徽涇縣的宣紙古法造紙 108 道工序為敘事基底，將非遺文化與架空傳奇相結合。值得注意的是，該劇畫面全程明確標註「AI 製作」，從角色形象、場景建構到動態畫面，均由人工智能技術生成，屬於完全脫離傳統實拍與 CG 建模的全 AI 創作模式。這在國內乃至全球範圍內都是一次大膽的實驗性嘗試。 播出資訊方面，《桃花潭記》自 7 月 22 日起，每晚 21 點 50 分在安徽衛視與觀眾見面。該時段儘管並非傳統的黃金檔頭部區間，但作為一部試驗性較強的 AI 劇集，衛視平台願意為其提供固定播出位置，已展現出對新技術內容的扶持態度。在此之前，該劇已於 7 月 4 日率先登陸央視頻，積累了一定的初期口碑與觀眾基礎，也為後續登陸上星衛視做好了鋪墊。 從故事內容來看，《桃花潭記》以明代萬曆年間為背景，講述御前侍衛潛伏於涇縣蘇家紙坊，在與女匠人並肩作戰的過程中，逐步揭露權謀陰謀，最終守護宣紙技藝與家國大義的傳奇故事。劇集將非物質文化遺產的傳統工藝，融入懸疑、動作與情感元素，試圖用 AI 技術呈現出東方美學與歷史張力。這樣一條「非遺+AI」的路徑，不僅拓展了 AI 劇集的選材邊界，也為傳統文化的傳播打開了新的可能性。 該劇的製作與播出獲得官方高度重視，由中共安徽省委宣傳部、安徽省文化和旅遊廳指導，中共宣城市委宣傳部、安徽聚龍盛豐影視傳媒有限公司、北京靈耀星科技文化傳媒有限公司聯合出品。如此規格的指導團隊，說明地方政府與文化部門希望藉助 AI 技術推動地方非遺 IP 的現代化傳播。安徽涇縣是宣紙的原產地，「桃花潭」三字更取自李白名句「桃花潭水深千尺」，天然帶有文化辨識度。 從行業角度來觀察，《桃花潭記》更大的意義在於其「身份」：它是國內首部取得網絡劇片發行許可證的全 AI 非遺題材中劇。這意味著該劇不僅在技術上完全依賴 AI，更在行政審批與版權體系中獲得了正規「通行證」。過去 AI 生成的短片多以短視頻或實驗性作品存在，難以進入主流發行體系；如今這部作品拿到發行許可，證明了監管部門對 AI 影視內容的認可與規範化引導，對後續同類作品的立項、製作與播出具有標杆效應。 安徽衛視成為首個播出 AI 劇集的上星衛視，亦可視為傳統電視媒體應對內容產業變革的一次主動出擊。在短視頻與串流平台強勢崛起的當下，電視台需要新的內容亮點來留住觀眾。AI 劇集不僅話題性十足，製作成本與週期相比傳統電視劇也極具潛力。一旦技術成熟與觀眾接受度提升，未來可能出現更多由 AI 主導或深度參與的電視劇內容，甚至改寫現行影視工業的生產流程。 當然，當前 AI 劇集的觀感仍處於探索期。從網友反饋來看，《桃花潭記》在畫面連貫性、人物表情細膩度以及動作流暢性方面，仍與傳統實拍作品存在差距。其「AI 感」較為明顯，部分場景的藝術風格偏向插畫式渲染，並非所有觀眾都能立刻接受。但正是這種「新鮮感」與「陌生感」，讓它具備了話題發酵的基礎。隨著生成式 AI 技術的不斷迭代，畫面品質與敘事邏輯有望在短期內迎來飛躍。 從技術層面剖析，全 AI 劇集的誕生依賴於大規模文字生成圖像、圖像生成影片以及自動配音、配樂等技術的成熟。目前業界以擴散模型、Transformer 架構為基礎的工具鏈已能產出分鐘級長度的連續畫面，但在角色一致性、場景邏輯與長鏡頭敘事上仍有諸多難點。《桃花潭記》的實際播出，等於把這些技術放置在真實播出環境中接受大規模觀眾的檢驗，有助於研發者獲取寶貴的實際數據。 值得關注的是，該劇並非行業內唯一的 AI 劇集嘗試。近期有多家影視公司與科技企業宣布合作開發 AI 劇集項目，周星馳旗下公司亦傳出將投入 AI 劇集賽道並已聯手相關 IP。可以預見，未來一兩年內，將會有更多標註「AI 製作」的內容出現在電視與網絡平台上，甚至可能出現完全由 AI 驅動的互動劇或個人化劇情生成服務。安徽衛視的這次「第一步」，實則拉開了電視端接納 AI 內容的序幕。 對於普通觀眾而言，在電視上看到 AI 劇集帶來的首先是視覺上的新鮮感；而對於影視從業者來說，這或許預示著生產關係的重組。編劇、導演、美術、剪輯等傳統工種，未來可能不再是純人力崗位，而是轉變為提示詞設計、AI 模型訓練、審美校準等新型職業。製片流程將更看重創意策劃與技術駕馭能力，而非單純的拍攝資源。這些變化已在萌芽，《桃花潭記》的播出加速了這一行業預期的落地。 此外，本劇背後「非遺+AI」的組合提供了一個絕佳的文化傳承思路。宣紙技藝長期以紀錄片或宣傳片形式呈現，較難打動年輕群體；而《桃花潭記》用傳奇故事包裹工藝細節，再以 AI 的奇幻視覺語言呈現，降低了傳統題材的觀看門檻。這對於其他非遺 IP 的影視化開發具有啟發意義，或將吸引更多地方文化機構嘗試用 AI 技術講述本地故事。 從播出鏈路來看，先登陸國家級平台央視頻再登陸省級上星衛視，體現了梯度式的內容驗證與推廣策略。央視頻作為中央廣播電視總台的串流平台，對新形態內容接受度較高，為 AI 劇集提供了一個「試播場」；在獲得初步市場反饋後，安徽衛視將其引入線性電視頻道，進一步擴大受眾面。這一模式若成功，可能被其他衛視參考，形成「網絡首發、電視跟進」的 AI 劇集推廣路徑。 官方指導單位的介入，也賦予了該劇更嚴肅的定位。它並非單純的技術炫技，而是帶有明確的地域文化推介功能。安徽省文旅廳的參與，令該劇同時承擔了旅遊與非遺宣傳的角色。觀眾在觀看劇情的同時，能直觀感受涇縣宣紙的繁複工序與文化內涵，形成「追劇+種草」的雙重效果，這種「AI+文旅」的融合，未來或成為地方文化輸出的常規手段。 總體而言，安徽衛視播出《桃花潭記》是中國 AI 影視內容發展中的標誌性事件。從技術突破、政策認可到市場接受度，每一步都在為 AI 全面進入影視工業鋪路。儘管目前的 AI 劇集在藝術完成度上仍無法與傳統精品劇集抗衡，但它作為「先鋒隊」的意義不可忽視。隨著運算力成本下降、模型能力提升以及觀眾習慣養成，電視上的 AI 劇集或許將從「嚐鮮品」逐漸變成「常態菜」。 未來，當觀眾打開電視看到更多標註「AI 製作」的劇集時，或許會回想起 2026 年這個夏天，安徽衛視悄悄播出的那部 20 集的短劇。而正是這一步，讓整個行業看見了技術重塑螢幕的無限可能。